Εκδηλώσεις

Σάββατο 16 Ιουλίου (19:30)

φωτογραφία
Έκθεση φωτογραφίας (εγκαίνια): Παύλος Φυσάκης, Go tell the mountains

Μουσείο Υδροκίνησης Βωβούσας
Επιμέλεια: Vangelis Ioakimidis
Σε συνεργασία με το πρόγραμμα φιλοξενίας καλλιτεχνών PINDOS A-i-R

Παρουσίαση των έργων όπου ο Παύλος Φυσάκης, δημιούργησε κατά την παραμονή του στη Βωβούσα (2020-21) φιλοξενούμενος του προγράμματος PINDOS.

_FYS9547

Σάββατο 16 Ιουλίου (20:30)

μουσική

Alex Dante Solo Project
Εργοστάσιο Αλέκου Δρούγια, Μπούκι

Κλασικά έργα για πιάνο των Frederic Chopin, Sergei Rachmaninoff κ.α. συναντούν την ηλεκτρική κιθάρα. Ο Αλέξανδρος Δανδουλάκης (Alex Dante) μεταφέρει τους κλασικούς συνθέτες στον σύγχρονο ήχο, επαναπροσδιορίζει το ρεπερτόριο της ηλεκτρικής κιθάρας ενώ παράλληλα, με την χρήση κιθαριστικών εφέ, γεφυρώνεται το χάσμα ανάμεσα στα μουσικά ύφη.

Ειδικότερα, θα παρουσιαστεί live μία επιλογή από τα νυχτερινά του F.Chopin και μία σειρά από μικρά πρελούδια του S.Rachmaninoff. Τα έργα αυτά μέσω του αυτοσχεδιασμού θα συνδεθούν με σύγχρονους μουσικούς και συνθέτες όπως οι Bill Frisell, Marc Ribot και Louis Sclavis.

O Αλέξανδρος Δανδουλάκης, γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Ηράκλειο Κρήτης. Σπούδασε στο Τμήμα Εφαρμοσμένων Μαθηματικών και Φυσικών Επιστημών στο Ε.Μ.Π. και παράλληλα μουσική στο Ωδείο Μουσικής Πράξης. Αποφοίτησε από το τμήμα του West London University (London College of Music) με το πτυχίο Licentiate of Teacher’s Diploma.

Έχει συνεργαστεί και συνυπάρξει με πολλούς Έλληνες καλλιτέχνες αλλά και με σημαντικούς μουσικούς του εξωτερικού όπως Bill Frisell, Monophonics, Alan Zavod (Frank Zappa & the Mothers), Soul Jazz Orchestra, Thievery Corporation, κ.α. Οι προσωπικές του δουλειές κυμαίνονται σε πολλά μουσικά ύφη όμως τον κέρδισε η solo προσέγγιση της ηλεκτρικής κιθάρας. Συμμετείχε στο 18ο Athens Jazz Festival της Τεχνόπολης του δήμου Αθηναίων, στη μουσική ενότητα Music escapades στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος καθώς και στο φεστιβάλ «Καζαντζάκεια», στη θεματική ενότητα ταξιδεύοντας στην Ρωσία όπου διασκεύασε έργα του Sergei Rachmaninoff και παρουσιάσε το solo project στα πλαίσια του TEDx στα Χανιά. Οι δισκογραφικές του δουλειές κυκλοφορούν από την Liberta Music.

Ιστοσελίδα του Alex Dante

Τρίτη 19 Ιουλίου (19:30)

χορός

SPECIES IN SPACES. Μια κλεφτή ματιά στην μέρα δύο μικρών τετράποδων που παραλίγο να γίνουν άνθρωποι

Ανθρωπόμορφα πλάσματα ξυπνούν στις φωλιές τους και εξερευνούν τα μονοπάτια τους. Τρέχουν σκαρφαλώνουν και παραμονεύουν το ένα το άλλο.

Προσαρμόζονται στο χώμα, ορίζονται από τα δέντρα, έχουν για ταβάνι τους τον ουρανό.

Όντα με περιέργεια, μόλις βρεθούν παιδεύονται να γνωριστούν, έλκονται και απωθούνται, αγγίζονται και σπρώχνονται, τρυπώνουν στο μεταξύ τους χώρο και κουτρουβαλιάζονται παρέα.

Το παιχνίδι τους σχεδόν τα εξανθρωπίζει.

«Χρησιμοποιώντας ως βασικό υλικό την κινησιολογία τετράποδων ζώων σε συνδυασμό με την προσωπική μας φαντασία και τις δυνατότητες των σωμάτων μας, δημιουργήσαμε ανύπαρκτα πλάσματα που αναζητούν την επικοινωνία και που επιθυμούν να ταξιδέψουν το κοινό σε μία παραμυθική κατάσταση παρατήρησης.»

Ιδέα: Αριστέα Διαλυνάκη
Ερμηνεία-Συνδημιουργία: Αριστέα Διαλυνάκη, Όλια Δραμητινού
Διάρκεια: 15’-20’

Σάββατο 23 Ιουλίου (21:00)

κινηματογράφος

DIGGER, 101′

Ο Νικήτας, ζει αποτραβηγμένος στο κτήμα του, στην καρδιά ενός πανέμορφου δάσους στη Βόρεια Ελλάδα. Εδώ και καιρό παλεύει με ένα εχθρό, το βιομηχανικό τέρας που σκάβει επιθετικά το βουνό και διαταράσσει την παρθένα φύση. Απειλεί τον ίδιο και την γη του, καθώς και όσους αντιστέκονται. Η μεγαλύτερη όμως απειλή για τον Νικήτα έρχεται από το πουθενά, με την ξαφνική άφιξη του γιού του μετά από 20 χρόνια απουσίας. Πατέρας και γιος γίνονται εχθροί κάτω από την ίδια στέγη και συγκρούονται μετωπικά. Με φόντο ένα τραυματισμένο τοπίο και μια κοινωνία σε ατμόσφαιρα εμφυλίου, η ισορροπία μεταξύ ανθρώπων, φύσης και μηχανών αλλάζει δυναμικά καθώς εναλλάσσονται τους ρόλους του εχθρού και του λυτρωτή. Το έδαφος γίνεται όλο και πιο ασταθές. Για να γίνει και πάλι σταθερό, οι ήρωες πρέπει να σκάψουν βαθιά μέσα στη λάσπη.

Σκηνοθεσία: Τζώρτζης Γρηγοράκης
Πρωταγωνιστούν: Βαγγέλης Μουρίκης, Αργύρης Πανταζάρας, Σοφία Κόκκαλη, Τεό Αλεξάντερ, Μιχάλης Ιατρόπουλος, Βασίλης Μπισμπίκης, Παύλος Ιορδανόπουλος, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Μαριάνθη Παντελοπούλου, Στέφανος Κουτσαρδάκης και ο Θύτης.
Παραγωγή: Ελλάδα 2020. Σε συμπαραγωγή με Γαλλία/Γερμανία

ντοκιμαντέρ

The Aging Land, 21′

Των Δημήτρη Τρομπούκη και Γιώργου Οικονόμου

Με φόντο αλλά και πρωταγωνιστή τα Μαστοροχώρια Κόνιτσας, το ντοκιμαντέρ “The aging land” επιχειρεί να δημιουργήσει ερωτήματα για την ελληνική ύπαιθρο μέσα στον χρόνο, για την έννοια του χώρου καθώς και την αγάπη για τον τόπο μας. Επίσης, επιδιώκει να αναδείξει τις μη μετρήσιμες αξίες οι οποίες μπορούν να είναι καταλύτης για τη αναζωογόνηση των χωριών αυτών. 

Τρίτη 26 και Τετάρτη 27 Ιουλίου

πανηγύρι

Αγία Παρασκευή

Σήμερα γιορτάζει η Αγία Παρασκευή, γιορτάζει η Βωβούσα! Μετά την λειτουργία αρχίζουν τα όργανα και οι χωροί.

Πώς σας φαίνεται να κατηφορίζετε από την πανέμορφη εκκλησία που είναι αφιερωμένη στην προστάτιδα των οφθαλμών και να αντιλαλούν μέσα στο Ιερό Δάσος της τα παραδοσιακά τραγούδια της περιοχής; 

Highlight της δεύτερης μέρας η Σίρμπα, ο κυκλικός χορός όπου οι άντρες αγωνιούν να περικλείσουν τις γυναίκες στην ανθρώπινη αλυσίδα που φτιάχνουν γύρω τους! 

Ένα διήμερο έθιμο που κρατά τις ρίζες του στα βάθη των αιώνων και που διοργανώνει ο Πολιτιστικός Σύλλογος Βωβούσας.

Σάββατο 30 Ιουλίου (20:00)

μουσική

Γεωμετρίες που λαλούν, φωνητικό σύνολο Fractals

Κορμός της συναυλίας είναι τα μουσικά μορφοπλασματικά μοτίβα-fractals που συνδέουν τις μουσικές παραδόσεις κατά κύριο λόγο της ευρύτερης περιοχής των Βαλκανίων.

Θα ακουστούν τραγούδια  αποδιδόμενα από φωνές και ρυθμούς των σωμάτων, με διακριτική συνοδεία από μουσικά όργανα.

Το φωνητικό σύνολο “Fractals δημιουργήθηκε μέσα στις συνθήκες της πανδημίας τον χειμώνα του 2020-21, ως βαθειά ανάγκη δια ζώσης τραγουδίσματος παράλληλα με τις εξ αποστάσεως διαδικτυακές πρόβες της πολυπληθούς χορωδίας. Απαρτίζεται από 11 παλιά κι έμπειρα μέλη της χορωδίας. Επιπλέον, έθεσε στόχο εξ αρχής το να καταπιαστεί με πιο απαιτητικό μουσικά ρεπερτόριο (τραγούδια διαφόρων παραδόσεων, σε πολυφωνική χορωδιακή επεξεργασία, καθώς κι έντεχνη χορωδιακή μουσική). Το σύνολο τραγουδά κυρίως a capella και σε κάποια τραγούδια με συνοδεία body percussion και οργάνων.

Κυριακή 31 Ιουλίου (20:00)

μουσική

Χαονία

Το πολυφωνικό σύνολο «Χαονία» επιστρέφει, συνταξιδεύοντας με το Πολυφωνικό Καραβάνι, στο Φεστιβάλ Βωβούσας για να τραγουδήσει δίπλα στο μαγεμένο γεφύρι της πολυφωνικά τραγούδια για τα γεφύρια, τα ποτάμια, τα βουνά. Μια άγρα τραγουδιών από όλες τις περιοχές της ηπειρώτικης πολυφωνίας, τον Βώλακα Δράμας, την Κέρκυρα, την ελληνόφωνη Κάτω Ιταλία. Και, παράλληλα, ένα ανθολόγιο σύγχρονης ηπειρώτικης ποίησης. Με την «Χαονία» τραγουδούν και μέλη του Εργαστηρίου του Πολυφωνικού Καραβανιού που ερευνούν, καταγράφουν, μαθητεύουν το πολυφωνικό τραγούδι από τόπο σε τόπο. Πoλυφωνικά τραγούδια που, όπως γράφει ο ποιητής Μιχάλης Γκανάς, «ή τ΄ ακούς κι ανατριχιάζεις ή δεν μπορείς να τ΄ αντέξεις». Κι ένα αλλιώτικο γεφύρι δίπλα στο πραγματικό. Ένα γεφύρι που σμίγει, χρόνια τώρα, το Φεστιβάλ Βωβούσας με το Πoλυφωνικό Καραβάνι που φέτος κλείνει ένα τέταρτο του αιώνα ταξίδι, έχοντας πρόσφατα εγγραφεί στον παγκόσμιο κατάλογο Καλών Πρακτικών Διαφύλαξης Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της UNESCO, αποτελώντας την πρώτη και μόνη, μέχρι τώρα, εγγραφή από μεριάς της Ελλάδας.

Τo πολυφωνικό σύνολο «Χαονία» δημιουργήθηκε το 1996 και έχει εμφανιστεί σε εκατοντάδες συναυλίες σε όλη την Ελλάδα καθώς και σε οκτώ άλλες χώρες. Το Πολυφωνικό Καραβάνι ξεκίνησε από την μη κερδοσκοπική «Άπειρος» το 1998 και ταξιδεύει εικοσιπέντε χρόνια. Τo 2020 εγγράφηκε στις Καλές Πρακτικές Διαφύλαξης Άυλης Πoλιτιστικής Κληρονομιάς της UNESCO.

Δευτέρα 1 Αυγούστου (20:00)

παραμύθι

Μουσικοθεατρική Παράσταση Αφήγησης Παραμυθιών

Σαν το στάρι σπέρνεται στον κόσμο η αλήθεια κι απ’ τον καθάριο σπόρο του φυτρώνουν..παραμύθια!

Ιστορίες βασισμένες στην παράδοση και την ντοπιολαλιά, την αλληλεγγύη και τον επαναπροσδιορισμό της ζωής του ανθρώπου στη φύση, τη σημασία των σπόρων και την περιβαλλοντική ευαισθητοποίηση.

Αφήγηση/Συγγραφή Ιστοριών: Μαριάννα Γκουσδουβά ΒΙΟ
Μουσική: Μαρίζα Βαμβουκλή ΒΙΟ

Δευτέρα 1 Αυγούστου (21:00)

Βιβλιοπαρουσίαση μετά μουσικής

Mε αφορμή την έκδοση του βιβλίου Κάμπος (εκδόσεις Άγρα) ο Στρατής Βογιατζής με τη συνοδεία της μουσικού Έλσα Κούντινγκ θα μας ξεναγήσει με λόγο, ήχους και εικόνες στις στοιχειωμένες τοπογραφίες του Κάμπου της Χίου, στους χώρους επαφής μεταξύ πολιτισμού και φύσης, μεταξύ ανθρώπινου και μη ανθρώπινου κόσμου. Ο Κάμπος για τον Στρατή δεν είναι ένα απομονωμένο μέρος στη μέση του πουθενά, αλλά ένα καταφύγιο που εκκολάπτονται υβριδικές ταυτότητες, ένας τόπος  συμβιώσεων, κομποστοποιήσεων και μεταμορφώσεων. Στον Κάμπο, μύθοι, δοξασίες και συμβάντα ζυμώνονται με την παρουσία ανθρώπων, ζώων και δέντρων, σε μια διαδικασία σύνθεσης και αποσύνθεσης που καρπίζει διαρκώς δυνατότητες του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος.

Vogiatzis

Παρασκευή 5 Αυγούστου (20:30)

χορός

Gradus

Η παράσταση σύγχρονου χορού Gradus εμπνέεται από την αρχή της σταδιακότητας(Gradualism) που διέπει κάθε αλλαγή στη φύση.

Μελετά την εξέλιξη των ανθρωπίνων σχέσεων μέσα στον χρόνο, την βραδύτητα, την επαναληπτικότητα και την ομοιομορφία αλλά και την σύνδεση της σταδιακής αλλαγής με την ευχαρίστηση και την μνήμη.

Σε μια εποχή που η ικανότητα συγκέντρωσης μειώνεται, το αργό είναι συνήθως βαρετό και η υπομονή φθίνει, ίσως το βήμα-βήμα να διευρύνει την αίσθηση του χρόνου μέχρι αυτή να εκλείψει και να χαθεί.

——————–

Χορογραφία/Χορός: Βανέσα Σπινάσα, Άννα Γρίμμα, Νίκος Λυμπεράτος
Δραματουργία/κείμενο: Λένα Μακρή
Μουσική: Νίκος Παραουλάκης
(ΒΙΟ στα λινκ)

Σάββατο 6 Αυγούστου (19:30)

μουσική

I broke the vase

Οι I broke the vase δημιουργούν τις ηχητικές τους δράσεις λαμβάνοντας υπόψη το μέρος και τον χρόνο στον οποίο θα εκτυλιχθούν. Στη Βοβούσα, σκέφτονται να περπατήσουν, ν’ ακούσουν, να δουν και να μυρίσουν, και στην πορεία τους να παγιδεύσουν ήχους μέσα σε ψηφιακά αρχεία, σε βάζα και δοχεία. Μερικούς θα τους κρατήσουν για μια συναυλία με ηλεκτρονικά, πνευστά και Walkman. Τα υπόλοιπα δεν μένει παρά να αποκαλυφθούν εκεί.

© pinelopi gerasimou

Οι I broke the vase (Εύα Ματσίγκου, Νεφέλη Σάνη) σχηματίστηκαν το 2018. Δημιουργούν μουσικές performances μέσα από την ακρόαση, τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό και τη σύνθεση. Χρησιμοποιούν μουσικά όργανα, τις φωνές τους, αντικείμενα, μικρόφωνα, ηλεκτρονικά στοιχεία, ηχογραφήσεις και loops. Κεντρικό ρόλο στα έργα τους έχει η γραφή και η ανάγνωση αυτοεθνογραφικών κειμένων, η συμμετοχή του σώματος και η διάδραση με τον χώρο και το εκάστοτε περιβάλλον. Εκτός από performers είναι επίσης μουσικολόγοι και ερευνήτριες του ήχου. Εφαρμόζουν πρακτικές όπως οι ηχητικοί περίπατοι και η καταγραφή εμπειριών ακρόασης, και πειραματίζονται μέσα από φεμινιστικές και φροντιστικές καλλιτεχνικές διαδικασίες. Παράλληλα, οι I broke the vase έχουν στο ενεργητικό τους video performances, το podcast Silence is Broken που είναι αφιερωμένο στις γυναίκες της ηλεκτρονικής μουσικής, τον συντονισμό του workshop Sonic Memorabilia και έχουν φιλοξενηθεί στο Syros Sound Meetings residency

Μάθετε περισσότερα για τις I broke the vase εδώ

Για πληροφορίες επικοινωνήστε στην ηλεκτρονική διεύθυνση: info@vovousafestival.gr και στο τηλέφωνο: 6932495695

Πληροφορίες μετάβασης εδώ
Πληροφορίες διαμονής εδώ
Πληροφορίες για την διοργάνωσηinfo@vovousafestival.gr

#πάρτε_τα_βουνά_προσωπικά